La malattia che cura il teatro

LA MALATTIA CHE CURA IL TEATRO
Incontro con presentazione di libro

Coordina Cristina Valenti (docente di Teatro Sociale, Università di Bologna)
Partecipano Fabio Acca (curatore, critico e studioso di arti performative, Università di Bologna), Laura Mariani (docente di Storia dell’Attore, Università di Bologna), Stefano Masotti (psicoterapeuta e regista della compagnia ZeroFavole, Reggio Emilia), Antonio Viganò (regista e attore, direttore artistico del Teatro la Ribalta-Kunst der Vielfalt, Bolzano), in dialogo con gli studenti

Diretta streaming: https://www.facebook.com/damslab.lasoffitta

Per partecipare sono obbligatori il possesso della Certificazione verde Covid-19 (Green Pass), l’utilizzo della mascherina e la prenotazione on line (prenotazione al box di pagina)

Nell'ambito di
Corpi eretici – 2a tranche. Il teatro di Antonio Viganò
A cura di Cristina Valenti

Ci sono pratiche teatrali e laboratoriali che “vedono il teatro come un atto politico vero e proprio, un luogo per l’impegno che cerca e trova un dialogo stretto con la parte più sofferente ed emarginata della nostra società”. Tale dialogo appartiene ai processi di trasformazione del teatro che, a partire dagli anni Sessanta del Novecento, ha saputo interagire con la scena sociale “mettendosi in gioco, ammalandosi, contagiandosi e infettandosi”.

Sono questi i temi ai quali intende riallacciarsi l’incontro La malattia che cura il teatro, in occasione della presentazione del libro omonimo (AA.VV., La malattia che cura il teatro. Esperienza e teoria nel rapporto tra scena e società, a cura di Andrea Porcheddu e Cecilia Carponi, Dino Audino Editore, 2020), che raccoglie i risultati del convegno organizzato a Bolzano da Antonio Viganò nell’ottobre 2019. L’incontro, che si inserisce organicamente nell’attività didattica, vedrà artisti e studiosi dialogare con gli studenti sulle ragioni di un teatro che ha bisogno della malattia per curare le ferite proprie e quelle del suo tempo.
Il teatro, ha detto il regista in quell’occasione, ricordando Artaud: “deve sanguinare, mettere le dita profondamente nelle nostre ferite, se vogliamo davvero essere narratori del nostro tempo”. Cosa significa per il teatro dialogare con il disagio e la malattia? Quali risultati, trasformazioni, scoperte, rivelazioni in termini di linguaggio, metodi di lavoro, professionalità? E quali acquisizioni nell’incrocio inevitabile tra territori, saperi e competenze diverse? E se, ammalandosi, il teatro cura essenzialmente se stesso, quale verificabilità delle ricadute artistiche è possibile sul piano teatrologico? E delle ricadute terapeutiche sul piano scientifico? Questi e altri interrogativi saranno al centro del confronto fra studiosi, artisti e studenti a partire dal riferimento ai “corpi eretici” di Antonio Viganò.