Bibliografia

Il presente elenco non ha alcuna pretesa di esaustività ma si configura come materiale di lavoro in costante aggiornamento da parte dei membri del gruppo.

 

Manuali, raccolte di trascrizioni coreiche e studi sulle notazioni della danza

Orchesographie

  • Arbeau Thoinot, Orchesographie. Et traicte en forme de dialogue, par lequel toutes personnes peuvent facilement apprendre & practiquer l’honneste exercice des dances, Imprimé audict Lengres par Jehan des preyz Imprimeur & Libraire, Lengres 1589, online : https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b8610761x (u.v. 08/06/2024).
  • Arbeau Thoinot, Orchesography: 16th-Century French Dance from Court to Countryside, translated by Mary Stewart Evans, With a new Introduction and Notes by Julia Sutton, and a new Labanotation section by Mireille Backer and Julia Sutton, Dover, Mineola (New York), 1967.
  • Arbeau Thoinot, Orchesografia (1588-1589), a cura di Gianfranco Bellucci, A.G.E., Urbino, 2021.

Chorégraphie

  • Feuillet Raoul-Auger, Chorégraphie, ou L’art de décrire la dance par caractères, figures et signes démonstratifsavec lesquels on aprend facilement de soy-même toutes sortes de Dances. Ouvrage tres-utile aux Maîtres à Danser & à toutes les personnes qui s’appliquent à la Dance, Michel Brunet, Paris, 1700, online: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b86232407/f7.item (u.v. 25/04/2023).
  • Feuillet Raoul-Auger, Chorégraphie ou L’art de décrire la dance, par caracteres, figures et signes démonstratifs, avec lesquels on apprend facilement de soy-même toutes sortes de Dances. Ouvrage tres-utile aux Maîtres à Dancer & à toutes les personnes qui s’appliquent à la Dance, Seconde édition, augmentée, Michel Brunet, Paris, 1701, online: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k1048479h?rk=257512;0 (u.v. 25/04/2023)
  • Feuillet Raoul-Auger, Orchesography. Or, the Art of Dancing, by Characters and Demonstrative Figures. Wherein The whole Art is explained; with compleat Tables of all Steps us’d in Dancing, and Rules for the Motions of the Arms, &c. Whereby Any Person (who understands Dancing) may of himself learn all manner of Dances. Being An Exact and Just Translation from the French of Monsieur Feuillet, by John Weaver, H. Meere, London, 1706, online: https://play.google.com/store/books/details?id=fCmF6PloJq0C&rdid=book-fCmF6PloJq0C&rdot=1 (u.v. 08/09/2025).
  • Pécour Guillaume-Louis, Feuillet Raoul-Auger, Recueil de Dances composées par M. Pécour, Pensionnaire des menus plaisirs du Roy, et Compositeur des Balets de l’Academie Royale de Musique de Paris, Michel Brunet, Paris, 1700, online: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k1048477p/f1.item (u.v. 26/05/2024)
  • Waite Philippa, Appleby Judith, Beauchamp-Feuillet Notation: A guide for Beginner and Intermediate Baroque Dance Students, Consort de Danse Baroque, Cardiff, 2003.

Notazione Bournonville

  • August Bournonville, Études chorégraphiques (1848, 1855, 1861), a cura di Knud Arne Jürgensen, Francesca Falcone, LIM, Lucca 2005 (I ed. Études chorégraphiques. Dediées aux artistes de la danse, Imprimerie de Thiele, Kjøbenhavn 1855).
  • Knud Arne Jürgensen, Ann Hutchinson Guest, The Bournonville Heritage. A Choreographic Record 1829-1875: twenty-four unknown dances in Labanotation, Dance Books, London 1990.
  • Knud Arne Jürgensen, Vivi Flindt, Bournonville Ballet Technique. Fifty Enchaînements, Dance Books, London, 1992.

Sténochorégraphie

  • Saint-Léon Arthur, La sténochorégraphie ou L’art d’écrire promptement la danse par Arthur Saint-Léon, premier maître de ballet, et premier danseur de l’opéra, professeur de la classe de perfectionnement, avec la biographie et le portrait des plus célèbres maîtres de ballets anciens et modernes de l’école française et italienne, Brandus éditeur de musique, Paris, 1852, online: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k56841007 (u.v. 26/04/2023).
  • Cecchetti Enrico, Stenocoreografia di Saint-Léon. Versione dall’originale francese di Enrico Cecchetti [1890-1899], Quaderno manoscritto autografo che riporta la traduzione italiana della Sténochorégraphie di Saint-Léon, conservato nella Cia Fornaroli Collection della Jerome Robbins Dance Division della New York Public Library, collocazione: (S) *MGZMB-Res., online: https://digitalcollections.nypl.org/items/16a09b20-5837-0139-63b6-0242ac110003 (u.v. 08/09/2025).
  • Saint-Léon Arthur, La Sténochorégraphie, a cura di Flavia Pappacena, Libreria Musicale Italiana, Lucca 2004.

Notazione Stepanov

  • Curakova Ekaterina Alekseevna (a cura di), Aleksandr Gorskij. Baletmajster, hudožnik, fotograf, Kučkovo pole, Moskva 2018. 
  • [Gorskij Aleksandr Alekseevič], Tablica znakov dlja zapisyvanija dviženij čelovečeskago têla po sistemê artista imperatorskich’’ S.-Peterburgskich’’ Teatrov’’, V.I. Stepanova [Notazione per la registrazione dei movimenti del corpo umano secondo il sistema dell’artista dei Teatri Imperiali di San Pietroburgo, V.I. Stepanov], Imperatorskago S.-Peterburskago Teatral’nago. Učilišča, [Sankt-Peterburg, 1899].
  • Gorskij A[leksandr Alekseevič], Choreografija: primery dlja čtenija [Coreografia. Esempi per la lettura], Vypusk” I, Izdanie Imperatorskago S.P.B. Teatral’nago učilišča, [Sankt-Peterburg], 1899.
  • Gorsky Alexander, Two Essays on Stepanov Dance Notation. I. Table of Signs for the Notation of Movements of the Human Body. II. Choreography. Examples for Study, translated from the Russian by Roland John Wiley, CORD, New York 1978.
  • Stepanov V[ladimir] I[vanovich], Alphabet of Movements of the Human Body. A study in recording the movements of the human body by means of musical signs, Translated by Raymond Lister from the French Edition of 1892, Dance Horizon, New York 1969.
  • Stépanow W[ladimir] J[vanovitch], Alphabet des mouvements du corps humain. Essai d’enregistrement des mouvements du corps humain au moyen des signes musicaux, Imprimerie M. Zouckermann, Paris 1892, online: https://www.google.it/books/edition/Alphabet_des_mouvements_du_corps_humain/PzYuAAAAYAAJ?hl=it&gbpv=0 (u.v. 08/09/2025).
  • Aleksandr Gorskij baletmejster chudožnik fotograf. Iz kollekcii Muzeja Gosudarstvennogo akademičeskogo Bol’šogo teatra Rossii [Aleksandr Gorskij coreografo pittore fotografo. Dalla collezione del Museo del Teatro accademico statale russo Bol’šoj], Avt[ory]-sost[aviteli] E. A. Čurakova, E. A. Frolova, T. G. Saburova, S. A. Konaev, Fond Svjaz’ Ėpoch, Moskva, 2018.
  • Argentina Marco, La notazione Stepanov. Primi appunti, in «Il castello di Elsinore», anno XXXIII, n. 82, 2020, pp. 51-61, online: https://ilcastellodielsinore.it/index.php/Elsinore/article/view/219 (u.v. 08/09/2025).
  • Ferraresso, Matteo, Note che trascrivono il gesto: la notazione Stepanov per il balletto, in «Danza e ricerca. Laboratorio di studi, scritture, visioni», anno XIV, n. 16, 2023, pp. 7-36, online: https://danzaericerca.unibo.it/article/view/18749 (u.v. 08/09/2025)
  • Fullington Doug, Pavel Gerdt and the princes’ variations in Sleeping Beauty, The Nutcracker, and Swan Lake, in «Danza e ricerca. Laboratorio di studi, scritture, visioni», anno XIII, n. 14, 2022, pp. 161-182, online: https://danzaericerca.unibo.it/article/view/16069 (u.v. 08/09/2025).
  • Wiley John Roland, Dances from Russia: An Introduction to the Sergejev Collection, in «Harvard Library Bulletin», vol. XXIV, n. 1, January 1976, pp. 94-112, online: https://dash.harvard.edu/handle/1/37364282  (u.v. 08/09/2025).
  • Sheila Marion, Karen Eliot, Recording the Imperial Ballet: Anatomy and Ballet in Stepanov’s Notation in Melanie Bales, Karen Eliot, Dance on Its Own Terms, Histories and Methodologies, Oxford University Press, New York 2013, pp. 333-334.

Benesh Movement Notation

  • Benesh, Rudolf – Benesh, Joan, An Introduction to Benesh Movement-Notation: Dance, revised and extended edition, Dance Horizons, New York 1969.
  • Parker, Monica, Benesh Movement Notation for Ballet, Royal Academy of Dance Enterprises, Royal Academy of Dance, London 2015.

Labanotation

  • Laban Rudolf von, The Mastery of Movement, 4rd edition Revised and Enlarged by Lisa Ullmann, Macdonald & Evans, London, 1980 [traduzione italiana della 4a edizione: Laban Rudolf von, L’arte del movimento, a cura di Eugenia Casini Ropa e Silvia Salvagno, Ephemeria, Macerata, 1999].
  • Laban Rudolf von, Principles of dance and movement notation, Macdonald & Evans, London 1954.
  • Laban Rudolf von, Principles of dance and movement notation with 114 basic movement graphs and their explanation, Macdonald & Evans, London 1956.
  • Laban Rudolf von, Schrift Tanz, Universal Edition, Vienna, 1928.
  • Guest Ann Hutchinson, Labanotation. The System of Analyzing and Recording Movement, Theatre Arts Book, New York, 1977.
  • Knust Albrecht, Abriss der Kinetographie Laban. Text und Beispiele, Das Tanzarchiv, Hamburg, 1956.
  • Knust Albrecht, Handbook of Kinetography Laban, Das Tanzarchiv Verlag, Hamburg, 1958.
  • Morselli Valeria, Giustarini Demy, Voci di approfondimento, pp. 7-14, online: https://www.audinoeditore.it/libro/9788875274559/4220 (u.v. 08/09/2025) [supplemento online al volume di Morselli Valeria, Giustarini Demy, Dizionario terminologico della danza contemporanea, Dino Audino, Roma, 2020].
  • Newlove Jean, Dalby John, Laban per tutti. La teoria del movimento di Rudolf Laban, a cura di Francesca Falcone, traduzione di Francesca Debelli, Dino Audino, Roma 2018.
  • Yuzurihara Akiko, Historical and Contemporary Schrifttanz: Rudolf Laban and Postmodern Choreography, in «Dance Chronicle», vol. XXXVII, n. 3, 2014, pp. 288–311, online: http://www.jstor.org/stable/24252534 (u.v. 08/09/2025).

 

Motif Notation

  • Guest Ann Hutchinson, An introduction to Motif Notation, Language of Dance Centre, London, 2007.

 

Sulle notazioni per la danza

  • Del Valle Marian, Maurmayr Bianca, Nordera Marina, Paillet Camille, Sini Alessandra (sous la direction de), Pratiques de la pensée en danse:  Les  Ateliers  de  la  danse, L’Harmattan, Paris, 2020.
  • Guest Ann Hutchinson, Choreo-Graphics: A Comparison of Dance Notation Systems from the Fifteenth Century to the Present, Gordon and Breach, London, 1989.
  • Guest Ann Hutchinson, Dance Notation: The Process of Recording Movement on Paper, Dance Books, London 1984.
  • Louppe Laurence (edited by), Traces of dance. drawings and Notations of Choreographers, Dis Voir, Paris 1994.
  • Maione Paologiovanni, Venuso Maria (a cura di), Danza e ballo a Napoli: un dialogo con l’Europa (1806-1861), Turchini, Napoli 2021, pp. 339-361.
  • Pappacena Flavia, La notazione della danza nel Settecento. Un problema di conservazione, un’affermazione di statuto culturale o un atto creativo, in «Acting Archives Review», anno IX, n. 18, novembre 2019, pp. 1-15, online: https://www.actingarchives.it/images/18/la_notazione_della_danza_.pdf (u.v. 08/09/2025).
  • Pouillaude Frédéric, Unworking choreography: The Notion of the Work in Dance, Oxford University, New York, 2017.
  • Randi Elena, Scrivere la danza. La notazione coreica nella prima metà dell’Ottocento, in «Romanticismi – La rivista del CRIER», vol. VI, 2021, pp. 213-229, online: https://romanticismi-rivistadelcrier.dlls.univr.it/article/view/1282 (u.v. 08/09/2025).

 

 

Fonti musicali

  • Drigo Riccardo, Ballet “Les millions d’Arlequin”. Répétiteur, Riproduzione fotostatica del manoscritto, Introduzione di Elena Randi, Armelin Musica, Padova 2022.

 

 

Letteratura critica

  • Argentina Marco, Un primo esempio di edizione critica coreica: la prima scena del “Réveil de Flore” di Marius Petipa (1894), in «Danza e ricerca. Laboratorio di studi, scritture, visioni», anno XIII, n. 14, 2022, pp. 183-241, online: https://danzaericerca.unibo.it/article/view/16070 (u.v. 08/09/2025).
  • Argentina Marco, "Le Réveil de Flore" di Marius Petipa: il debutto e la fortuna, in «Danza e ricerca. Laboratorio di studi, scritture, visioni», anno XIV, n. 16, 2023, pp.  37-59, online: https://danzaericerca.unibo.it/article/view/18750 (u.v. 08/09/2025).
  • Argentina Marco, Un prototipo di edizione critica per la danza: Le Réveil de Flore di Marius Petipa, tesi di dottorato, Università degli studi di Padova, 2022/2023, 2 voll., tutor: Prof.ssa Elena Randi.
  • Brandenburg Irene, Falcone Francesca, Jeschke Claudia, Ligore Bruno (edited by), Times of Change: Artistic Perspectives and Cultural Crossings in Nineteenth-Century Dance, Piretti, Bologna 2022, pp. 331-346.
  • Di Tondo Ornella, “Madamigella de La Vallière, Appunti coreografici” di Gioacchino Coluzzi (1878). La “Distribuzione della scena” e le indicazioni drammaturgiche, mimiche e scenotecniche del ballo, in «Chorégraphie. Rivista di ricerca sulla danza», nuova serie, n. 2, 2002 (2004), pp. 43-92.
  • Falcone Francesca, Dalla notazione alla scena: “Edelweiss” di Nicola Guerra. Analisi e ricostruzione, in Recupero, ricostruzione, conservazione del patrimonio coreutico italiano del XIX secolo, Atti del convegno, 10 dicembre 1999, numero monografico di «Chorégraphie. Rivista di ricerca in danza», 2000, pp. 203-236.
  • Falcone Francesca, “Raul Signore di Crechì, ossia La Tirannide repressa”, di Salvatore Viganò. Ricostruzione di un ballo pantomimo del 1791, in José Sasportes – Patrizia Veroli (a cura di), Ritorno a Viganò, Aracne, Roma 2017, pp. 125-152.
  • Falcone Francesca – Jeschke, Claudia, Henri Justamant’s “Pas de manteaux” (1854): Dealing with a Choreographic Topic of (Trans)National Relevance, in Irene Brandenburg – Francesca Falcone – Claudia Jeschke – Bruno Ligore (edited by), Times of Change: Artistic Perspectives and Cultural Crossings in Nineteenth-Century Dance, Piretti Editore, Bologna 2022, pp. 331-346.
  • Fullington Doug, Pavel Gerdt and the princes’ variations in “Sleeping Beauty”, “The Nutcracker”, and “Swan Lake”, in «Danza e ricerca. Laboratorio di studi, scritture, visioni», anno XIII, n. 14, 2022, pp. 161-182, online: https://danzaericerca.unibo.it/article/view/16069 (u.v. 08/09/2025).
  • Fullington Doug, Smith Marian, Five Ballets from Paris and St. Petersburg. Giselle, Paquita, Le Corsaire, La Bayadère, Raymonda, Oxford University Press, Oxford, 2023.
  • Gavrilovich Donatella, Corea Annamaria (a cura di), Marius Petipa. Lo Zar del balletto classico (1818-1910). Danza, musica, arte e società, UniversItalia, Roma, 2019.
  • Giordano Gloria, “Madamigella de La Vallière, Appunti coreografici” di Gioacchino Coluzzi (1878). L’analisi delle fonti edite e della Trascrizione, in «Chorégraphie. Rivista di ricerca sulla danza», nuova serie, n. 2, 2002 (2004), pp. 93-130.
  • Guest Ann Hutchinson, Jeschke Claudia (Revealed, Translated into Labanotation and Annotated by), Nijinsky’s “Faune” restored. A study of Vaslav Nijinsky’s 1915 dance score L’Après midi d’un Faune and his dance notation system, Gordon and Breach, Philadelphia-Reading-Paris-Montreaux-Tokyo-Melbourne, 1991.
  • Guest Ann Hutchinson, Jürgensen Knud Arne, Robert Le Diable: The Ballet of the Nuns. Labanotation and performance notes, Gordon and Breach, Amsterdam, [1997].
  • Hodson Millicent, Nijinsky’s Crime Against Grace. Reconstruction Score of the Original Choreography for Le Sacre du Printemps, Pendragon Press, Stuyvesant, 1996.
  • Jeschke Claudia, Scoring Dancing Mobilities: Bodies, Spaces, Dynamics. Italian Nineteenth-Century Ballet Notations, in Paologiovanni Maione – Maria Venuso (a cura di), Danza e ballo a Napoli: un dialogo con l’Europa (1806-1861), Turchini Edizioni, Napoli 2021, pp. 339-361.
  • Knud Arne Jürgensen, The Bournonville Tradition. The first fifty years, 1829-1879, vol. II, An annotated bibliography of the choreography and the music, the chronology, the performing history, and the sources, Dance Books, London 1997.
  • Lacotte Pierre, Giselle, in «L’Avant-Scène – Ballet-Danse», n. 1, janvier-mars 1980, pp. 29-57.
  • Launay Isabelle, Citational Poetics in Dance: ... of a Faun (Fragments) by the Albrecht Knust Quartet, before and after 2000, in «Dance Research Journal», n. 44/2 (Winter), 2012, pp. 49-69. 
  • Louppe Laurence  (ed. by), Traces of dance. drawings and Notations of Choreographers, Editions Dis Voir, Paris 1994.
  • Nordera Marina, Choré-graphies: pour une épistémologie de la perception dans l’histoire de la notation en danse, in Marian del Valle – Bianca Maurmayr – Marina Nordera – Camille Paillet – Alessandra Sini (sous la direction de), Pratiques de la  pensée  en  danse:  Les  Ateliers  de  la  danse, L’Harmattan, Paris 2020, pp. 51-68.
  • Pappacena Flavia (a cura di /edited by), Excelsior, Di Giacomo, Roma 1998. Recupero, ricostruzione, conservazione del patrimonio coreutico italiano del XIX secolo, Atti del convegno, 10 dicembre 1999, numero monografico di «Chorégraphie. Rivista di ricerca in danza», 2000.
  • Pappacena Flavia, Dal quaderno di Giovanni Cammarano: la partitura coreografica del ballo, in Id. (a cura di /edited by), Excelsior, Di Giacomo, Roma 1998, pp. 91-118.
  • Pappacena Flavia, Ricostruzione del passo a due di Valentino e Fanny del terzo quadro “Il primo battello a vapore” del gran ballo “Excelsior”, in Recupero, ricostruzione, conservazione del patrimonio coreutico italiano del XIX secolo, Atti del convegno, 10 dicembre 1999, numero monografico di «Chorégraphie. Rivista di ricerca in danza», 2000, pp. 151-164.  
  • Pappacena Flavia, Due trascrizioni inedite dagli archivi Cecchetti: “Caterina La figlia del bandito” di Enrico Cecchetti, “Lo Spirito Maligno” di Cesare Cecchetti, in Recupero, ricostruzione, conservazione del patrimonio coreutico italiano del XIX secolo, Atti del convegno, 10 dicembre 1999, numero monografico di «Chorégraphie. Rivista di ricerca in danza», 2000, pp. 164-202.
  • Randi Elena, L’“Arlecchinata” di Petipa: fonte d’ispirazione o balletto da conservare, in «Biblioteca Teatrale», n. 134, luglio-dicembre 2020, pp. 97-126.
  • Randi Elena, Il nodo gordiano della trasmissione, in Id., La grande stagione del balletto russo. Fra Ottocento e Novecento: tradizione e avanguardia, Dino Audino, Roma 2022, pp. 99-126.
  • Randi Elena, Per un’edizione critica della danza: riflessioni metodologiche e applicative, in «Danza e ricerca. Laboratorio di studi, scritture, visioni», anno XIII, n. 14, 2022, pp. 145-159, online: https://danzaericerca.unibo.it/article/view/16068 (u.v. 08/09/2025).